Чем занимается графический дизайнер: плюсы и минусы профессии

Далеко не все люди сегодня понимают, чем занимается графический дизайнер. Многие считают, что это человек, который просто создает визуальные образы с помощью компьютерных программ. Доля истины в подобном убеждении есть, но не более того. Данная профессия гораздо более сложна по своей сути.

Мало создать какой-то интересный рисунок, придумать очередной шрифт или оформить новый бренд. Нужно еще правильно понять, что именно нужно заказчику, определить, насколько эффективной в итоге окажется та или иная идея. И это лишь необходимый минимум. На самом деле забот у графического дизайнера намного больше.

Кто такой графический дизайнер

Находки, обнаруженные в результате археологических экспедиций – настенные рисунки, знаки, обозначение первобытной навигации – подтвержденный факт существования первых «графических дизайнеров» еще в незапамятные времена.

Далее все стало несколько по-другому. С началом развития торговли и предприятий динамично ворвались в нашу жизнь объявления и афиши. А с появлением рекламы пошло в рост печатное дело. Возникла большая заинтересованность в создателях упаковки, логотипов , постеров и изображений для наружной рекламы. Вот чем занимается графический дизайнер.

Новый виток совершенствования индустрии графического дизайна пришелся на период возникновения Photoshop в 1990 году. Глобальное внедрение цифровых технологий все так же подразумевает под собой передачу информации при помощи визуала. Уровень компетентности дизайнеров-графиков становится более сложным. Появляются специализированные программы, соответствующие всем требованиям современной реальности.

Многофункциональность деятельности графического дизайна настолько обширна, что его смело можно отнести к сфере прикладного искусства.

Графический дизайн так плотно внедрился в повседневную жизнь, что мы даже не замечаем его результаты. А ведь это изображение рекламных вывесок на улицах, оформление соцсетей и упаковки любимых чипсов.

Если объяснять простыми словами, то графический дизайнер занимается:

• стилистикой фирмы, в нее входят: логотипы, разработка имиджа, корпоративные буклеты;
• всевозможный упаковочный материал;
• визуальном взаимодействием с потребителем — в виде баннеров, растяжек и рекламы в интернете;
• информационной графикой: отчеты, презентации, направления навигации.

Узнай, какие ИТ — профессии
входят в ТОП-30 с доходом
от 210 000 ₽/мес
Павел Симонов
Исполнительный директор Geekbrains

Команда GeekBrains совместно с международными специалистами по развитию карьеры подготовили материалы, которые помогут вам начать путь к профессии мечты.

Подборка содержит только самые востребованные и высокооплачиваемые специальности и направления в IT-сфере. 86% наших учеников с помощью данных материалов определились с карьерной целью на ближайшее будущее!

Скачивайте и используйте уже сегодня:

Павел Симонов
Исполнительный директор Geekbrains

Топ-30 самых востребованных и высокооплачиваемых профессий 2023

Поможет разобраться в актуальной ситуации на рынке труда

Подборка 50+ бесплатных нейросетей для упрощения работы и увеличения заработка

Только проверенные нейросети с доступом из России и свободным использованием

ТОП-100 площадок для поиска работы от GeekBrains

Список проверенных ресурсов реальных вакансий с доходом от 210 000 ₽

Получить подборку бесплатно
Уже скачали 22606

На первом этапе работы дизайнер, взаимодействуя с маркетологами, анализирует начальные данные, изучает предпочтения целевой аудитории, для которой предназначен контент. Выбирает стилистическое решение, формы и цветовые гаммы. Вкладывая в каждый черновой проект смысл, графический дизайнер доносит идею заказчику. И после одобрения начинает внедрять проект в жизнь.

Для воплощения проекта используются всевозможные вспомогательные программы, которые подбирают гармоничный цветовой оттенок, соответствующее разрешение, создают анимацию, строят композицию, учитывают поля. Но без творческого подхода специалиста монотонная проектная работа не превратится в продуктивный макет.

Находясь в постоянном творческом поиске, дизайнер прорабатывает идеи различных эскизов, доводит до логического финала проект, взаимодействует с копирайтерами, маркетологами, художниками и другими единомышленниками.

Важная часть работы – это контакт с заказчиком. Понять основную мысль клиента, воплотить визуальную концепцию идеи, убедить непосредственного потребителя – большая составляющая успеха и долговременного сотрудничества. Конечно, в команде есть специалисты, занимающиеся взаимодействием с заказчиком. Но более востребован графический дизайнер с навыками межличностного общения.

Востребованные направления графического дизайна

Чем же занимается графический дизайнер и насколько востребована эта профессия в наши дни? Тут подразумевается несколько вариантов деятельности специалиста. Можно занять узкую нишу или соединить сколько угодно направленностей.

• Брендинг. Разработка неповторимой марки компании от названия, выполненного в определенной цветовой гамме, до фирменной визитки.
• Маркетинговый дизайн. В 2018 году торговая сеть мини-пекарен «Буше» интегрировала свою выпечку в город, создав уникальную рекламную акцию. Совместив архитектурные особенности Санкт –Петербурга и графическое решение в виде своей продукции. Стена дома, превращенная умелой рукой в буханку хлеба с ароматной корочкой, а забор в яркий торт привлекли внимание потребителей. Благодаря качественной работе дизайнера сеть пекарен стала одной из самых востребованных в городе.
• Дизайн пространства. Специалист этой сферы занимается разработкой знаков, указателей, табличек. Если указатели на улицах города доступны вашему восприятию, значит дизайнер справился с техническим заданием.
• Разработка шрифтов. Ниша, которое уделяет особое внимание шрифтам. Делает их не только приятными для глаз, но и доступными для понимания
• Дизайн упаковок. Любой из нас из десятков товаров легко отличит упаковку любимого печенья. И обязательно в глубине души поблагодарит дизайнера этой знакомой упаковки.
• Дизайн публикаций. Меню, каталоги, буклеты, книги — все это обрабатывается и создается профессионалом в этом направлении.

Читайте также

Плюсы и минусы профессии

Существенный плюс данной профессии – экономия ресурсов, времени на обучение. Можно начать работать по этому профилю хоть завтра – при наличии определенных навыков, конечно. Если у вас за плечами есть художественная школа и компьютерные курсы, то это неплохое подспорье. Но изучением этих навыков можно заняться самому, параллельно с освоением графического дизайна. Ещё положительные моменты для освоения этой специальности:

• Большая потребность. В современном мире квалифицированный дизайнер — штучный экземпляр.
• Приличная оплата труда. Чем больше наработок, тем больше опыт. Чем больше опыт, тем достойнее зарплата.
• Искусство созидания. Любой проект — это эмоции, умноженные на старание.
• Свобода территориального выбора. Вы человек мира, не привязанный к офису, трудовой дисциплине и к вредному начальнику.

Что такое графический дизайн

Когда один человек или компания хотят донести свою идею до общества, им нужен визуальный язык, который называют графическим дизайном. Простыми словами это процесс визуального общения с людьми. С помощью графического дизайна объясняют новое, пропагандируют, вызывают эмоции, делают из простого сложное, а из абстрактного — конкретное и понятное для восприятия. В статье мы расскажем об основах графдизайна: как он появился, что представляет собой сейчас, какими терминами оперирует, и как дизайнер создает продукт.

Основное из истории графического дизайна

• Язык и алфавит. В 3300—3000 году до н.э. шумеры решили общаться с помощью пиктограмм. Они схематично изображали объекты в виде картинок. С годами картинки превратились в алфавит.
• Первые книги. В VI в. китайцы научились запечатывать шелк узорами и сюжетными рисунками — они стали прообразами современных паттернов. В 1040 году в Китае появилась примитивная печатная машинка с подвижными литерами, а в 1439 году Иоганн Гутенберг изобрел похожую машинку в Европе и сделал книги и отпечатанные на бумаге изображения доступными для всех. Технологию книгопечатания считают самым важным событием в истории рекламы, так как она коммерциализировала дизайн.
• Промышленная революция и первая студия дизайна. В период с 1760 по 1840 гг. появилась литография — перенос цветных чернил с печатной формы на бумагу. В 1903 г. венский банкир, художник и архитектор объединились и открыли мастерские, где художники и дизайнеры создавали на заказ посуду, мебель, украшения и рекламу.
• Интернет и гипертекст. В 1984 году появились первые персональные компьютеры, которые быстро вытеснили аналоговые процедуры, связанные с коммерческим рисованием и печатью. С появлением интернета работа дизайнера стала тесно связана с созданием цифровых изображений, оформлением сайтов и компьютерных программ.

Современный графический дизайн

Современный графический дизайн нужен для продажи продуктов через визуальные образы и для создания комфортной окружающей среды. Примеры работ современного графдизайнера — рекламная вывеска, иллюстрации для книги, пользовательский интерфейс программы, упаковка для товара, фирменный стиль для компании.

Задача графического дизайнера — сделать продукт одновременно:

• коммерчески успешным — люди должны узнавать товар и предпочитать его продуктам конкурентов;
• вызывающим у потребителей нужные заказчику эмоции;
• приятным на вид;
• понятным;
• удобным для целевой аудитории.

Еще графическому дизайнеру нужно знать, как сделать коммерческий продукт необычным модным, чтобы помочь заказчику опередить конкурентов и задать новый тренд.

Термины графического дизайна

Графический дизайн — это сравнительно молодая профессия, полная терминов и сленга. Чтобы общаться друг с другом и с заказчиками, графдизайнеры пользуются такими терминами:

• Фирменный стиль или айдентика — набор графических элементов, которые делают компанию узнаваемой и формируют отношение к ней со стороны социума. Фирстиль — совокупность сайта, сувенирной продукции, рекламных вывесок и полиграфии, корпоративной культуры, униформы и других элементов, которая редко меняется в течение жизни компании. Фирменный стиль включает логотип, шрифты, цвета, бланки корпоративных документов, визитки сотрудников, баннеры, листовки, сувениры и прочее.
• Брендбук — каталог элементов фирменного стиля. Брендбуком пользуются при изготовлении рекламной, сувенирной и другой продукции, при оформлении помещений. В этом каталоге подробно описывают элементы фирстиля, стиль написания писем, ведения блогов и соцсетей.
• Логотип — основной элемент фирменного стиля. Например, это название компании, набранное оригинальным шрифтом, который разработал графический дизайнер. Логотип транслирует людям «корпоративный дух», по нему компанию узнают с первого взгляда. От качества разработки логотипа зависит эффективность айдентики и успех компании.
• Паттерн — фирменный орнамент из повторяющихся элементов. Паттерны делают фоном для текста или их используют отдельно. Например, печатают на униформе сотрудников или на упаковке продукции, используют в видеорекламе.
• Растровые и векторные изображения. Растровые картинки состоят из тысяч точек, которые складываются в цвета и формы. Типичный пример растровой картинки — фотография, самый популярный графический редактор для работы с этим форматом — Adobe Photoshop. Векторные картинки — это набор точек, у каждой из этих точек есть координаты. Точки соединяются линиями, образуя формы. Формы оставляют пустыми или заливают цветом. Благодаря такому принципу рисования изображения можно увеличивать и уменьшать любое количество раз. Популярные программы для создания и редактирования векторных изображений — Corel Draw и Adobe Illustrator.
• CMYK и RGB. Это цветовые режимы. CMYK — палитра с ограниченной цветовой гаммой, ее используют для печати полиграфии. RGB — все цвета, которые различает наш глаз. Не каждый принтер обладает достаточной цветопередачей для корректного переноса всех существующих в природе цветов на физический носитель.
• Типографика. Простое определение типографики — это правила организации текста. Если текст организован красиво и сбалансировано, он запоминается людям, и на него приятно смотреть.

Чем отличается графический дизайн от дизайна в вебе?

Суть веб-дизайна — это оформление сайтов. Графический дизайн — общее название нескольких направлений: создание фирменного стиля и рекламы, разработка пользовательских интерфейсов, рисование иллюстраций, оформление издательской продукции, моушн-дизайн, создание комфортной среды.

Есть ли у дизайнеров профессиональный праздник?

С 1995 года всемирный День графического дизайна отмечают 27 апреля. Цель праздника — показать дизайнерам важность их работы в деле создания комфортной атмосферы для людей и побудить к поискам инновационных способов удовлетворения их нужд.

Праздник учредил Международный совет ассоциаций графического дизайна (Icograda). Каждый год эта организация объявляет тему для размышления. Графдизайнеры включаются в обсуждение и вместе решают, как справляться с проблемами индустрии.

Этапы разработки графического дизайна

Дизайнеры работают над продуктом так:

1. Определяют цель продукта. Они расспрашивают заказчика о том, каким он хочет видеть проект, заполняют бриф — опросник о целевой аудитории, ценностях и целях компании, конкурентных преимуществах, сильных и слабых сторонах продукта и других особенностях.
2. Создают идею. На этом этапе графический дизайнер разрабатывает концепт — зарисовывает идею будущего продукта без детализации, чтобы показать ее заказчику и обществу.
3. Выбор удачного направления. Заказчик и дизайнер решают, какую идею будут детализировать и использовать в дальнейшем.
4. Реализуют решение. Дизайнер открывает графический редактор и другие программы, прорисовывает идею и согласует правки.

Продукты графического дизайна

Графдизайнер создает полиграфическую и издательскую продукцию, сувениры, иллюстрации, анимацию, упаковки и этикетки, логотипы, визитки, сайты. Он же может проектировать интерфейсы приложений для ПК и мобильных устройств, создавать окружающую среду и товарные знаки.

Навыки графического дизайнера

Чтобы создавать успешные коммерческие продукты, графический дизайнер должен уметь:

• находить интересные и экономически оправданные способы решения проблем;
• расспрашивать заказчика до тех пор, пока не выяснится, что ему действительно нужно для решения задачи;
• интерпретировать словесные описания заказчика в визуальные образы;
• находить общий язык со смежными специалистами: фотографами, иллюстраторами, архитекторами, программистами;
• рисовать от руки и фотографировать хотя бы на любительском уровне;
• применять принципы теории цвета;
• работать со шрифтами;
• реализовывать идеи в цифровых графических редакторах из пакета Adobe Creative Cloud (Photoshop, Illustrator, InDesign) и в векторном редакторе CorelDRAW Graphics Suite.

Выводы

Графический дизайн — визуальный язык, с помощью которого идеи переходят из области мыслеформ в сферу реальных объектов, изображенных на цифровом или аналоговом носителе.

Цель графического дизайна — сделать продукт или информацию запоминающимися для потребителя.

Основные инструменты графдизайна — шрифт, цвет, форма.

Востребованный графический дизайнер должен уметь визуализировать идеи и находить оригинальные решения окружающих проблем.

При подготовке материала использовались источники:

Чем занимается графический дизайнер: плюсы и минусы профессии

https://artandshock-school.com/3dblog/chto-takoe-graficheskiy-dizayn/